Fatine s’est aventurée loin du village pour retrouver son amant. Quand un petit garçon la surprend, elle n’a plus qu’une idée en tête, rentrer chez elle.
Réal. : Fyzal Boulifa
Fiction, 16′, 2012
Royaume-Uni, Maroc

Mr Königsberg est directeur d’une entreprise spécialisée dans le commerce du papier et pour tuer le temps, il aime aller à la chasse. Présenté en première mondiale à la Quinzaine des Réalisateurs, « Königsberg » met en scène avec une ironie bienveillante la discrète solitude d’un homme au milieu de ses semblables.

Depuis quelques jours, le festival s’affiche en grand et en Marilyn dans les rues de Cannes. Comme chaque année, au mois de mai, nous vous éclairons sur les courts métrages et les équipes qui ont marqué de leur empreinte le festival, dans les différentes sections repérables à Cannes. Tour d’horizon.

M. Königsberg dirige une petite usine de province. Malgré sa vie satisfaisante, il est habité d’une sourde mélancolie et souffre de la réputation d’être mauvais chasseur. Quand il se rend à sa partie de chasse hebdomadaire, il décide de faire basculer son destin.
Fiction, 18′, 2012
France

Lorsqu’on vous parle d’Audi, vous pensez automatiquement aux voitures allemandes plutôt imposantes et aux quatre anneaux entremêlés. Sauf que depuis cinq ans maintenant, la marque automobile a décidé de soutenir la jeune création en imaginant un programme intitulé « Audi Talents Awards, l’objectif de ce programme étant d’accompagner de jeunes artistes sous forme de mécénat à travers quatre disciplines : musique de films, court métrage, art contemporain et design.

La 4ème édition du Festival Millenium s’est déroulée à Bruxelles du 17 avril au 5 mai derniers. Un événement unique et engagé consacré au genre documentaire.

Sélectionné à Millenium, le Festival international du film documentaire de Bruxelles et montré dans le programme « Jeunesse en quête d’avenir », le film de Julia Ivanova « A Family Portrait in Black and White » dépeint les tribulations d’une famille ukrainienne atypique, celle d’Olga Nemya forte de 17 enfants noirs adoptés.

Synopsis : Il peut s’avérer difficile d’être noir dans l’Ukraine post-soviétique. Dans une petite ville ukrainienne, Olga Nenya s’insurge contre la xénophobie. Elle accueille, dans sa maison délabrée, auprès de ses propres 23 enfants abandonnés dont 16 sont métis.
Réa: Julia Ivanova
Documentaire, 52′, 2011
Ukraine

Triple témoignage saisissant de personnalités extraordinaires, « Body and Soul » est une des plus belles découvertes de la compétition internationale du festival Millenium cette année. Le réalisateur Matthieu Bron livre un film éloquent sur la place de la personne handicapée dans la société et, à partir du contexte particulier du Mozambique, relève de tristes constats universels.

Victória, Mariana et Vasco sont trois jeunes Mozambicains handicapés physiques qui vivent dans la banlieue de la capitale du Mozambique, Maputo. Victória transmet l’auto-estime reçue de son éducation à d’autres femmes handicapées en organisant un défilé de mode ; Mariana utilise son énergie pour créer des amitiés et dépasser les barrières architectoniques urbaines et Vasco fait des affaires en réparant des chaussures dans le secteur informel. Leur vie quotidienne révèle leurs défis physiques, psychologiques et émotionnels ; le regard qu’ils portent sur eux-mêmes et sur les autres ; des questions universelles sur l’acceptation de soi et sur comment trouver sa place dans la société.
Réal. : Matthieu Bron
Documentaire, 54′, 2010
Mozambique, France

Le Festival Millenium est un événement unique et engagé qui promeut le genre documentaire dans sa dimension fondamentale, à savoir instructive et responsable, sans jamais perdre de vue les qualités artistiques essentielles qui le différencient du reportage.

Shariyar, éboueur à Kermanshah, est passionné de littérature. Auteur de « La Princesse Enchantée », son œuvre majeure qu’il écrit depuis 16 ans, il rêve de devenir un grand écrivain comme Jack London ou Dostoïevski. Pour les autres, c’est surtout un fou qui nie sa condition. Moqueries et vexations font partie de son quotidien. Mais même si l’hostilité du monde l’attriste, elle n’a que très peu d’emprise face à son désir profond et sincère d’écrire.
Réa: Loghman Khaledi
Documentaire, 58′, 2011
Iran

Au beau milieu du Moyen-Orient, il existe un pays où les habitants s’éveillent chaque matin avec le même rêve au creux du lit, une douce illusion persistante et des étoiles au fond des yeux qui ne cessent de briller malgré les œillères de la bêtise humaine. Ce pays, c’est l’Iran.

A l’occasion du focus que nous lui consacrons, nous avons rencontré Jean-Gabriel Périot pour en savoir plus sur lui et son cinéma. Au détour d’une interview fleuve, réalisée dans un petit café à Paris, l’intéressé nous parle de processus créatif, de cinéma d’archives et de questions de représentation.

Short Screens, les rencontres mensuelles du court, vous convie à la prochaine séance le jeudi 31 mai à l’Actor’s Studio, au 16 petite rue des bouchers, à 1000 Bruxelles ! Au programme, Werner Herzog, Theodore Ushev, Hannah Letaïf, Ao Steven, Joseph Pierce, Annabel Verbeke et Laimir Fano Villaescusa.

Beauté et/ou Destruction
Réal. : Jean-Gabriel Périot
Expérimental, 5′, 2006
France

Avec « Under Twilight » (« Sous le crépuscule » en français), Jean-Gabriel Périot réalise en 2006 un film expérimental explosif où éclate son immense talent de monteur et de manipulateur d’images. Utilisant des archives de vues embarquées à bord de bombardiers américains de la Seconde Guerre mondiale, Périot exécute un travail sur la forme saisissant pour livrer un spectacle visuel qui transfigure des scènes de destruction guerrière dans une émotion confuse de fascination à la limite du surréalisme.

Née en Espagne et ayant vécu à Madrid, Moscou, Belgrade ou encore Bruxelles, Mária Palacios Cruz traverse les frontières physiques et cinématographiques avec autant d’aisance qu’une citoyenne du monde. Directrice et programmatrice du festival Courtisane, elle nous a fait le plaisir de nous accorder un entretien virtuel. Réflexions sur le cinéma expérimental.

Depuis 1951, le prix Jean Vigo, créée par Claude Aveline, en hommage au réalisateur Jean Vigo, récompense un réalisateur français pour son indépendance d’esprit et la qualité de sa réalisation. Depuis 1960, un palmarès distingue les longs métrages et les courts métrages. Jeudi soir, le Prix Jean Vigo a été décerné à Helena Klotz, dans la catégorie « long métrage », pour son film « L’âge atomique ». Côté courts, deux films ont été distingués par le jury : « La Règle de trois » de Louis Garrel et « La Vie Parisienne » de Vincent Dietschy, projeté jeudi également à la soirée Format Court.

C’est en tant que réalisateur que la Semaine de la Critique va accueillir l’acteur américain Shia LaBeouf, déjà présent sur la Croisette pour son rôle dans « Lawless » de John Hillcoat, en Compétition Officielle. Plus connu du grand public pour ses rôles dans la série des « Transformers » et dans des films comme « Wall Street : l’argent ne dort jamais » d’Oliver Stone, Shia LaBeouf suscite un intérêt grandissant pour ses débuts derrière la caméra.