Erenik Beqiri est un réalisateur albanais. Son court-métrage, « The Van », co-produit par oriGine films et Anima Pictures, faisait partie des 10 films retenus en compétition officielle à Cannes cette année. Radicalité, envies, migration et tremplin cannois : il revient sur son parcours et ses influences.

Après un passage par la télévision, Eran Kolirin a réalisé 3 longs-métrages : La Visite de la Fanfare (Coup de cœur du jury, Festival de Cannes 2007), L’échange (Venise 2011) et Au-delà des montagnes et des collines (Un Certain Regard 2016).

Présidente du Jury des courts-métrages et de la Cinéfondation du Festival de Cannes cette année, la réalisatrice Claire Denis évoque sur ses années à l’IDHEC et le soutien de son directeur Louis Daquin, sa conception du court-métrage, la liberté des films d’écoles et sa responsabilité de jurée, mais aussi aussi ses souvenirs de Cannes dont ceux de son premier film, Chocolat, sélectionné en compétition officielle en 1988.

Après un premier film d’école remarqué (Paul est là, 1er Prix de la Cinéfondation en 2017), Valentina Maurel a réalisé Lucía en el limbo, son premier film professionnel sélectionné à la dernière Semaine de la Critique, produit par Wrong Men, Geko Films et Pacifica Grey.

Ancien étudiant en scénario à la Femis et auteur de nombreux courts-métrages, Morgan Simon s’est fait connaître par son premier long, « Compte tes blessures » sorti en 2017. Deux ans plus tard, il revient à la forme courte avec « Plaisir Fantôme », un conte fantastique dont le rôle principal est interprété par une actrice X, Anna Polina.

Interview de Léo Soesanto, Coordinateur de la sélection des courts métrages à la Semaine de la Critique

The Dive (Un havre de paix), son premier long-métrage, sélectionné au Festival de Locarno 2019, vient de sortir ce 12 juin en salles grâce à Pyramide Distribution. Tourné en famille avec deux de ses frères (Micha et Yoel), le premier film de Yona Rozenkier, touche à la guerre, au devoir, à la fratrie, aux traumas, au deuil, au sacrifice et à la protection.

Le réalisateur grec Vasilis Kekatos a remporté la Palme d’Or du court-métrage au 72e Festival de Cannes avec son film La distance entre le ciel et nous. Il est le tout premier réalisateur grec à remporter une Palme d’Or dans cette catégorie. Il

Interview-plage. La comédienne Ariane Label est venue ce mois-ci à Cannes présenter son premier court-métrage en tant que réalisatrice. Produit par Apsara Films et sélectionné à la Quinzaine des Réalisateurs 2019, « Olla » évoque en 28 minutes l’histoire d’une jeune femme slave débarquant en France pour rejoindre un homme rencontré sur Internet et vivre une nouvelle vie loin de chez elle.

Nouvelles perspectives et cinéma hybride. Rencontre avec Gabriel Abrantes à l’occasion de la sélection de son film « Les Extraordinaires mésaventures de la jeune fille de pierre » à la Quinzaine des Réalisateurs 2019.

Quelle est la place du court à la Quinzaine des Réalisateurs 2019 ? Entretien avec son nouveau délégué général, Paolo Moretti, autour des gestes de programmation et de la spécificité de la Quinzaine entre tradition et modernité.

Swann Arlaud fait partie du casting de « Perdrix », le premier long-métrage d’Erwan Le Duc, présenté à la Quinzaine des Réalisateurs 2019. En 2017, il présentait « Petit Paysan » de Hubert Charuel à la Semaine de la Critique. En 2018, il recevait le César du meilleur acteur pour son rôle dans ce film.

Maxime Roy vient remporter le prix SACD de la meilleure œuvre de fiction à Clermont-Ferrand pour Beautiful Loser, qui raconte la reconstruction d’un ancien toxico tout juste devenu père. Ce court, comme le long-métrage en préparation qui en sera le prolongement, est inspiré de la vie du comédien François Creton, qui joue son propre rôle et avec qui il a co-écrit.

Il a plus d’une corde à son arc. Trublion des plateaux de Canal +, tour-à-tour scénariste, écrivain, acteur, il est à lui tout seul l’élégance discrète et la nonchalance joviale. Vous avez deviné, c’est bien évidemment de Jackie Berroyer dont il est question. Entre deux projections de l’excellent Étrange Festival où il présentait une carte blanche en septembre, il a joyeusement accepté de répondre à quelques-unes de nos questions.

Tiphaine Raffier, dramaturge, metteuse en scène et comédienne pour le théâtre vient de réaliser La Chanson son premier court-métrage. Après avoir découvert son film lors de la Quinzaine des Réalisateurs à Cannes, nous avions envie d’en savoir un peu plus sur l’univers de Tiphaine et son rapport au cinéma…

Tornike Bziava est un cinéaste habitué des festivals. Si, dans certains cas, on pourrait mettre ce fait au compte d’un constat fâcheux, l’exemple du cinéaste géorgien peut en permettre une lecture bienveillante. Car de la fidélité, il en est question dans sa filmographie déjà riche : intérêt constant porté à sa culture d’origine, regard lucide envers l’histoire récente et trouble de son pays, inclination inflexible envers la liberté contre les diverses formes d’oppression subies par les populations civiles, et enfin inscription stylistique dans le puissant héritage cinématographique arméno-géorgien.

Clément Cogitore cinéaste et vidéaste plasticien, très présent dans l’actualité de ce début d’année, était membre du jury des longs-métrages au festival d’Angers le mois dernier. Il présente au Festival de Clermont plusieurs courts-métrages dont Braguino, western sibérien alternant entre douceur et rigueur ou encore Les Indes Galantes, oeuvre théâtrale qui mêle danse urbaine et musique baroque.

Tal Kantor est une jeune réalisatrice israélienne, avec plusieurs films d’animation déjà son actif. In Other Words est son film de fin d’études réalisé à l’Académie Bezalel de Jérusalem. Ce film ayant récolté, plus d’une dizaine de prix et diffusé dans de nombreux festivals à travers le monde (Annecy, Stuttgart, Zagreb, Encounters…) est en ligne depuis fin octobre.

Premier réalisateur chinois à avoir obtenu une Palme d’or à Cannes avec son court-métrage A Gentle Night, le jeune Qiu Yang prépare son premier long-métrage entre Paris et Changzhou, sa ville natale, entre deux festivals (Toronto actuellement).

Si la jeune cinéaste polonaise Aleksandra Terpińska ne mâche pas ses mots, il semblerait qu’elle croque la réalité à pleines dents. À la manière de ses personnages qui, dans une métropole en guerre, se demandent comment vivre. Ou mourir.